Autor de la serie Trampolim, Eduardo Srur construyó una carrera que atraviesa el espacio público, la crítica ambiental e iniciativas de democratización del arte
Presentado en 16 sept 2026, 10:00
Eduardo Srur e Trampolim, O Velho (Renato Stockler e Felipe Araújo/CASACOR)
Una figura humana de aproximadamente dos metros de altura y 100 kilos, posicionada en la punta de un trampolín, parece estar a punto de saltar en cualquier momento. La escena, que causó extrañeza entre los visitantes, fue uno de los destacados de la CASACOR Espírito Santo 2026. Se trata de la escultura Trampolim, O Velho, creación del artista visual Eduardo Srur llevada al proyecto Arte Habita, de Fontoura Grasselli Arquitetura, en colaboración con la Galería Matias Brotas.
Trampolim, O Velho (Felipe Araújo/CASACOR)
La instalación está entre las obras más emblemáticas de los 30 años de carrera del artista paulistano. Formado en Artes Plásticas por la FAAP, Eduardo Srur construyó su trayectoria sobre todo a partir de intervenciones urbanas a gran escala – que ocupan el paisaje de las ciudades para provocar reflexiones sobre cuestiones ambientales y, al mismo tiempo, acercar el arte a lo cotidiano.
En CASACOR, la escultura despertó sorpresa entre visitantes e incluso entre peatones y conductores que circulaban en las proximidades del antiguo Hotel Canto do Sol. Hubo quienes creyeron estar frente a un hombre de verdad a punto de saltar. La reacción hace eco, en otra escala y contexto, del impacto provocado por la primera presentación de la serie Trampolim, en São Paulo, en 2014.
Trampolim, O Velho es una de las seis obras que integraron la serie Trampolim, instalada sobre puentes del Río Pinheiros, en la capital paulista. “Yo quería provocar una nueva mirada hacia el paisaje urbano frente a ese río supercontaminado”, explica Eduardo en entrevista a CASACOR. Los maniquíes hiperrealistas fueron posicionados en los extremos de trampolines orientados hacia el río, creando una imagen tan familiar como imposible: personas aparentemente listas para zambullirse en aguas que, debido a la contaminación, no podían ser disfrutadas por los ciudadanos.
Trampolim - O Velho (CASACOR)
La intervención tuvo gran repercusión en la ciudad y ganó las redes sociales de manera inesperada. Entre los episodios registrados durante su permanencia en São Paulo, están más de 200 llamadas preocupadas a la policía y hasta un disparo de arma de fuego contra justamente O Velho. Otra de las esculturas tuvo la cabeza arrancada durante el período de exposición.
Trampolim (Kana Filmes/CASACOR)
“O Velho, que estaba en exposición en CASACOR Espírito Santo, recibió un tiro a quemarropa. La bala atraviesa la escultura — ¡y yo abracé ese tiro, está allí pintado! A partir del momento en que la obra va a la calle, ya no tienes el control de la situación. Creo que la intervención urbana tiene esa cuestión orgánica, esa relación con la propia vida”, explica.
Eduardo Srur ya ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Brasil y en países como Suiza, Inglaterra, Eslovaquia, Alemania, España, Holanda y Croacia. En los años 2000, decidió alejarse del circuito oficial de las artes y pasó a construir una trayectoria independiente, que él mismo relaciona con la figura del artista-emprendedor. A partir de ahí, puentes, ríos contaminados, parques públicos y terrenos baldíos pasaron a funcionar como los "lienzos" para su producción.
Pets, de Eduardo Srur (CASACOR)
No existe una única fórmula visual en los trabajos de Srur. Materiales, escalas y técnicas se transforman de un proyecto a otro, mientras que un elemento permanece constante: el interés por cuestiones incómodas de lo cotidiano contemporáneo. Según el artista, su proceso creativo suele comenzar justamente por la identificación de los “errores de la sociedad”. “Mi trabajo como artista es traer luz a esos espacios oscuros y olvidados”, dice.
Al hablar sobre su proceso, Srur también establece una relación con Mente e Coração, tema que orienta los proyectos de CASACOR en 2026. "Tienes que tener mente, razón y estrategia para que tu obra llegue a las demás personas. Yo pienso que el arte tiene que hablarle a los demás, no solo al artista — creo que el arte contemporáneo tiene un poco de esa falla. Al mismo tiempo, también necesitas la sensibilidad para crear, y el corazón es el símbolo de ese campo emocional".
El encuentro de Eduardo Srur con CASACOR Espírito Santo 2026 también marcó un momento importante en su trayectoria: el lanzamiento de su segundo libro. Doce años después de Manual da Intervenção Urbana, el artista estuvo en la muestra para presentar una publicación que revisita sus 30 años de producción artística. "Es la historia de un artista bastante outsider, que terminó construyendo su trayectoria sin la dependencia del mercado del arte y sus agentes", describe.
Livro (CASACOR)
Titulado A Arte Salva, el libro comienza con las primeras pinturas realizadas por Srur a principios de los años 1990 y recorre cronológicamente sus principales intervenciones artísticas. La publicación también reúne esculturas, grabados y trabajos audiovisuales desarrollados en las décadas siguientes, hasta llegar a las acciones sociales que pasaron a ocupar una parte importante de su producción más reciente.
Después del lanzamiento del libro, uno de los principales focos de Eduardo Srur en 2026 es el proyecto social Retratos Plásticos. La iniciativa lleva actividades artísticas y exposiciones colectivas a diferentes comunidades de São Paulo (SP). Según el artista, más de 15 mil niños y profesores ya han sido alcanzados por el programa en los últimos tres años.
La próxima exposición se realizará en el CEU Casablanca, hasta el 25 de septiembre, con entrada gratuita. "Es un proyecto grande, que ha demandado bastante de mi tiempo y de mi energía. Estoy muy satisfecho con él, porque llevo el arte a lugares que nunca tendrían esa posibilidad", concluye.
Retratos Plásticos (CASACOR)
