En la Semana Creativa de Tiradentes, especialistas explicaron cómo la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO transforma cultura y creatividad en estrategias de desarrollo para los territorios
Presentado en 29 oct 2026, 16:00
(Divulgação/CASACOR)
Creada para acercar a los municipios que colocan la cultura y la creatividad en el centro de sus estrategias de desarrollo, la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO reúne a más de 400 ciudades alrededor del mundo. Sin embargo, formar parte de ella significa más que recibir un reconocimiento internacional. Implica asumir compromisos, crear políticas públicas y fortalecer a quienes producen cultura en los territorios.
Isabel de Paula, coordenadora de Cultura da UNESCO no Brasil, e Marcelo Barros, coordenador da Rede Brasileira de Cidades Criativas da UNESCO (Allison Ferrarezi/CASACOR)
El tema estuvo en la agenda durante la 10ª Semana Creativa de Tiradentes, que en 2026 tuvo a la UNESCO como socia por primera vez. La conversación reunió a Isabel de Paula, coordinadora de Cultura de la UNESCO en Brasil, y Marcelo Barros, coordinador de la Red Brasileña de Ciudades Creativas de la UNESCO, para explicar cómo funciona esta articulación y lo que puede representar para las ciudades brasileñas.
Aunque Tiradentes no integra oficialmente la red, Isabel llamó la atención sobre la relación de la ciudad minera con sus principios. "Es un territorio creativo pulsante, donde se ven en la práctica todos los principios y la ejecución de actividades que pueden caracterizar a una ciudad creativa", afirmó.
Brasília (DF) é considerada Cidade Criativa do Design (ckturistando/CASACOR)
Creada en 2004, la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO conecta a los municipios que reconocen la cultura y la creatividad como parte de su desarrollo. Las ciudades participantes se distribuyen entre áreas como música, artesanía y artes populares, gastronomía, literatura, diseño, arquitectura, artes mediáticas y cine.
Sin embargo, entrar en la red no significa solo recibir un sello. Cada ciudad presenta un plan de desarrollo vinculado a su campo creativo y necesita demostrar, a lo largo del tiempo, que las acciones previstas se están llevando a la práctica.
"No es la recepción de un aval ni de un premio y ahora eres mejor que los demás", explicó Isabel. El reconocimiento trae responsabilidades, entre ellas crear un entorno más favorable para artistas y profesionales de la cultura y ampliar oportunidades de trabajo e ingresos.
São Paulo – Cidade Criativa do Cinema (João Tzanno /CASACOR)
Marcelo amplía esta discusión al hablar de territorios creativos, que pueden ir más allá de los límites de un solo municipio. Son lugares conectados por patrimonios, saberes, cadenas productivas y una vocación cultural compartida.
En Paraíba, por ejemplo, existe el Territorio Creativo de la Cachaça, que reúne diferentes ciudades vinculadas a la producción y la cultura en torno a la bebida. El ejemplo muestra que una identidad creativa también puede nacer de las relaciones entre municipios y comunidades.
Isabel de Paula, coordenadora de Cultura da UNESCO no Brasil, e Marcelo Barros, coordenador da Rede Brasileira de Cidades Criativas da UNESCO (Allison Ferrarezi/CASACOR)
En Brasil, 15 ciudades reconocidas por la UNESCO integran la red. En gastronomía están Belém, Florianópolis, Paraty y Belo Horizonte. Brasilia, Curitiba y Fortaleza representan el diseño. João Pessoa integra la categoría de artesanía y artes populares, mientras que Salvador y Recife forman parte del área de música. En cine están Santos, Penedo y São Paulo. Río de Janeiro representa la literatura y Campina Grande, las artes mediáticas.
Según Marcelo, el trabajo desarrollado por estas ciudades alcanza además a decenas de otros municipios a través de proyectos, cadenas productivas e iniciativas relacionadas con el patrimonio cultural.
Estátua de Carlos Drummond de Andrade, em Copacabana, no Rio de Janeiro (RJ), cidade reconhecida pela UNESCO como Cidade Criativa da Literatura. (Divulgação/CASACOR)
La Red Brasileña de Ciudades Creativas promueve encuentros presenciales y reuniones periódicas para que las experiencias desarrolladas en un territorio puedan compartirse con los demás. La idea es identificar proyectos que funcionan localmente y evaluar cómo pueden adaptarse a otras realidades.
"Solo hay una forma de hacerlo. Trabajando en red", afirmó Marcelo. Esto implica reunir al poder público, universidades, investigadores, empresarios, emprendedores, asociaciones y trabajadores de la cultura en torno a objetivos comunes.
Para Isabel, la experiencia brasileña tiene una característica importante. La articulación nacional va más allá de las obligaciones formales de la UNESCO y también acerca a municipios que aún no forman parte de la red internacional, pero que ya desarrollan o comienzan a estructurar iniciativas vinculadas a la economía creativa.
Salvador (BA) – Cidade Criativa da Música ( José Maldonado/CASACOR)
Para la UNESCO, una Ciudad Creativa solo tiene sentido cuando la población participa de ese desarrollo. Esto implica fortalecer a quienes producen cultura, crear oportunidades económicas y hacer que los proyectos lleguen también a regiones que tienen menos acceso a equipamientos e iniciativas culturales.
"No existe una ciudad creativa sin que las personas estén en el centro de ese desarrollo", afirmó Isabel. Artistas, artesanos y otros trabajadores de la cultura necesitan encontrar condiciones para desarrollar su trabajo y permanecer en estos territorios.
Los resultados pueden aparecer en la generación de empleo e ingresos, en la valorización de los saberes locales y también en áreas que parecen distantes de la política cultural.
João Pessoa (PA) é a Cidade Criativa do Artesanato e da Arte Popular (Rany Lops/CASACOR)
En Paraíba, el proyecto Poesía del Cuidado utiliza literatura de cordel, música, juegos e historias ligadas a la ancestralidad para apoyar a profesionales de la atención primaria del SUS en el acompañamiento de niños y adolescentes en tratamientos de larga duración.
Para Marcelo, iniciativas como esta demuestran que la cultura y la creatividad pueden responder a problemas concretos. "Esto es cultura en la vena", afirmó al explicar cómo el proyecto acerca repertorio cultural, tecnología y salud pública.
Isabel de Paula, coordenadora de Cultura da UNESCO no Brasil (Allison Ferrarezi/CASACOR)
En la visión presentada por Isabel, la cultura no ocupa un papel secundario en el desarrollo de una ciudad. Ella moviliza cadenas económicas, fortalece identidades, crea oportunidades y participa en la manera en que una comunidad piensa su propio futuro.
"La cultura, en el caso de las ciudades creativas, no es secundaria al desarrollo. Al contrario, ella propicia el desarrollo", afirmó.
Esta visión también está relacionada con los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU. Aunque la cultura no tiene hoy un objetivo exclusivo dentro de la Agenda 2030, Isabel destacó que atraviesa diferentes áreas y puede contribuir a enfrentar cuestiones sociales y ambientales.
"La cultura sí ayuda a combatir la pobreza. La cultura sí apoya nuevos hábitos en relación con el medio ambiente", dijo Isabel. Para ella, el tema también conecta diferentes tiempos de una sociedad. "La cultura es un vínculo que nos une, une a nuestros antepasados, nuestra vida actual y el planeta futuro."
Curitiba (PR) – Cidade Criativa do Design (Marcelo Harassen do Ó/CASACOR)
Para Marcelo, una ciudad interesada en integrar la red no debe convertir el reconocimiento internacional en una carrera por el sello de la UNESCO. El trabajo realizado hasta llegar a una candidatura consistente puede ser tan importante como el resultado.
“El reconocimiento de la UNESCO es la guinda del pastel, pero lo mejor de todo no es eso. Es el camino que recorres hasta llegar allí”, afirmó.
Belo Horizonte – Cidade Criativa da Gastronomia (Jonathan Borba/CASACOR)
Este recorrido implica reconocer la propia vocación cultural, movilizar personas, organizar proyectos, fortalecer la gobernanza y crear condiciones para que el patrimonio siga vivo.
Al final, ser una ciudad creativa comienza antes de cualquier reconocimiento internacional. Está en la manera en que un territorio valora aquello que ya produce, apoya a las personas que mantienen viva su cultura y transforma la creatividad en oportunidades para quienes viven allí.
