En 2018, el plástico fue elegido material del año por el London Design Festival , evento británico líder en el segmento, con el fin de motivar a los espectadores a repensar el uso del objeto en el futuro. También este año el plástico ha sido considerado uno de los principales enemigos del medio ambiente. El motivo es el tiempo de descomposición: puede tardar 400 años en descomponerse, hasta que nunca se desintegra por completo. Underwater Pavillions, de Doug Aitken (Divulgação)
Teniendo esto en cuenta, activistas y artistas se han centrado en nuevas formas de crear conciencia en la sociedad. A continuación, hemos separado dos instalaciones artísticas que motivan al público a repensar el consumo. Salvajes residuos salvajes, de Artur Bordalo
Wild Wild Waste, de Artur Bordalo (Divulgação)
El artista portugués Artur Bordalo, más conocido como Bordalo II, utilizó un motel abandonado en Las Vegas como escenario para su arte. Animales gigantes, elaborados a partir de chatarra, ocuparon los terrenos abandonados y conforman la exposición
Wild Wild Waste , como parte de la programación del festival de música y artes Life is Beautiful . Bordalo es reconocido por su arte activista, y sus obras siempre buscan generar conciencia sobre el maltrato animal, la contaminación y el consumismo exacerbado. En Wild Wild Waste se exhiben seis esculturas que fueron realizadas en colaboración con Justkids. Un león debilitado, tendido en el maletero de un camión; una ballena atrapada en redes de pesca y rodeada de neumáticos viejos; pingüinos rodeados de basura, una familia de monos y pandas, formada por partes de un automóvil y osos de metal, forman parte de las instalaciones, y están producidas únicamente con basura encontrada en fábricas abandonadas, centros de reciclaje y contenedores de basura. Pabellones submarinos de Doug Aitken
Mergulhador interagindo com o pavilhão (Divulgação)
Diseñado por el artista Doug Aitken y el activista Cyrill Gustch, Underwater Pavillons (pabellones submarinos, en traducción libre) es una instalación de arte que se sumerge en el océano e interactúa con los buceadores y la vida marina. La instalación es una colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y consta de tres esculturas realizadas con piedras y superficies espejadas. Cuando se sumerge a 4 m bajo el nivel del mar, el pabellón cambia de posición según los movimientos del agua. La incisión de la luz también varía según los ángulos. Os três pavilhões submersos, refletindo de acordo com a intensidade da luz (Divulgação)
La principal preocupación de Doug es luchar por la preservación acuática y centra su carrera en crear proyectos para proteger los mares, junto con la organización Parley For the Oceans, que trabaja para eliminar el plástico de los océanos. Los activistas pretenden difundir otros pabellones por todo el mundo. Mira el vídeo de producción a continuación: https://www.youtube.com/watch?time_continue=235&v=kPE5rHTr5qs
