CASACOR Rio Grande do Sul 2026: 35 projetos celebram 35 anos da mostra

La antigua terminal de pasajeros del Aeropuerto Salgado Filho vuelve a ser punto de partida para observar las transformaciones de la arquitectura, del diseño y de las formas de habitar. Construido en 1953, cerrado desde 2019 y devuelto al público por CASACOR Rio Grande do Sul en 2025, el edificio recibe una nueva ocupación entre el 12 de agosto y el 4 de octubre.

En el año en que cumple 35 años, CASACOR Rio Grande do Sul reúne 35 ambientes distribuidos por corredores, salones y espacios que preservan elementos originales de la terminal, en una edición atravesada por tendencias, patrimonio, arte, tecnología y nuevos modos de habitar. ¡Conoce todos los ambientes a continuación!

01/30 -

Aclaene de Mello Arquitetura - Dormitório da menina. Concebido para uma menina de 12 anos, o dormitório propõe um refúgio acolhedor em meio aos estímulos da vida contemporânea. Texturas suaves, uma paleta em tons de rosa e caramelo, elementos naturais e um balanço compõem uma atmosfera lúdica e sensorial que incentiva a criatividade, a imaginação e momentos de pausa.

(Emílio Rothfuchs)

02/30 -

Amma Arquitetura - Tramma Nativa. A Tramma Nativa traduz o encontro entre natureza e sofisticação por meio de uma arquitetura que valoriza a autenticidade dos materiais e a beleza dos elementos naturais. Com uma linguagem contemporânea e elegante, o ambiente propõe uma experiência sensorial marcada pelo equilíbrio, pelo acolhimento e pela simplicidade refinada, convidando o visitante a desacelerar e redescobrir a essência do sentir.

(Emílio Rothfuchs)

03/30 -

Augusto Donato e Giuliana Oliveira - Ritmo Interno. O loft Ritmo Interno propõe uma arquitetura que respeita o tempo e a individualidade de quem o habita. Marcenaria, iluminação e materiais naturais organizam os espaços com fluidez, criando uma atmosfera acolhedora que favorece o bem-estar, a convivência e a introspecção. Inspirado na neuroarquitetura e no design biofílico, o ambiente convida a desacelerar e revela um refúgio urbano onde funcionalidade, sensibilidade e equilíbrio coexistem.

(Emílio Rothfuchs)

04/30 -

Bruna Marcon Arquitetura - Universo Particular. O Universo Particular convida o visitante a mergulhar em um refúgio onde arquitetura, memória e sensibilidade se encontram. Reflexos, texturas e materiais compõem uma atmosfera acolhedora, que valoriza a contemplação e o bem-estar. Mais do que um espaço de morar, o ambiente traduz a casa como expressão da identidade, incentivando uma reconexão com aquilo que torna cada indivíduo único.

(Emílio Rothfuchs)

05/30 -

Carlos Porto - Cozinha do futuro. A Cozinha do Futuro propõe uma reflexão sobre as novas formas de morar, unindo tecnologia, inovação e leveza em uma arquitetura de linhas precisas e atemporais. O aço inox escovado e a ilha suspensa de vidro criam uma atmosfera que desafia a percepção da materialidade, enquanto a iluminação integrada valoriza cada superfície com sutileza. A escolha de materiais duráveis e recicláveis reforça o compromisso com um design consciente, transformando a cozinha em uma experiência que antecipa o futuro do habitar.

(Emílio Rothfuchs)

06/30 -

Carlos Porto - Lounge Imersivo. O Lounge Imersivo propõe uma reflexão sobre o papel das experiências na construção das nossas memórias e emoções. Em um ambiente de 120 m², projeções em 360° e uma trilha sonora cuidadosamente desenvolvida envolvem o visitante em narrativas que transformam o espaço em uma experiência sensorial. O projeto parte da premissa de que a tecnologia não deve ser protagonista, mas um meio para despertar sentimentos, estimular a imaginação e criar conexões genuínas entre as pessoas e o ambiente. Mais do que um espaço para observar, o lounge convida cada visitante a sentir, interpretar e construir sua própria experiência.

(Emílio Rothfuchs)

07/30 -

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. A Casa Uultis – Expressões de Vida celebra os 10 anos da marca ao apresentar o lar como um espaço de experiências, memórias e vínculos. Arquitetura, design, arte e natureza se integram para criar uma atmosfera acolhedora, onde cada elemento valoriza o conforto, a permanência e o significado de habitar. O mobiliário autoral e soluções como a lareira/bar reforçam a identidade do ambiente, transformando a casa em um lugar de encontros, bem-estar e emoções compartilhadas.

(Emílio Rothfuchs)

08/30 -

DESIGN WEEK POA - Mostra Artifício. A mostra propõe um diálogo entre arte e design ao explorar o artifício como a capacidade humana de transformar matéria em significado. Madeira, pedra, metal, vidro, fibras e luz revelam novas possibilidades de uso e expressão, aproximando o útil do simbólico. A ambientação, inspirada nos ciclos de construção e transformação, utiliza resíduos da indústria da decoração e da construção para provocar reflexões sobre consumo, criação e o valor atribuído aos objetos e à matéria.

(Emílio Rothfuchs)

09/30 -

dlp Arquitetura - Estar a gusto. O Estar a Gusto traduz o significado de sentir-se verdadeiramente à vontade. Integrando estar e gourmet, o ambiente combina tons neutros, materiais naturais e soluções funcionais para criar uma atmosfera acolhedora, ideal para receber, compartilhar e desacelerar. Mais do que um espaço de convivência, o projeto equilibra praticidade e emoção, revelando uma arquitetura que valoriza o conforto, o bem-estar e as histórias construídas em torno dos encontros.

(Emílio Rothfuchs)

10/30 -

Francéli Ferreira Arquitetura - Coworking Só Escritório. Desenvolvido para a Só Escritórios, o projeto traduz as novas formas de trabalhar, criar e se conectar em um ambiente híbrido que integra lounge, coworking, estúdio de podcast e arena de eventos. Com layout flexível, mobiliário modular e tecnologia integrada, o espaço se adapta a diferentes usos, promovendo colaboração, inovação e experiências compartilhadas. Materiais acolhedores e soluções de alta performance reforçam uma arquitetura voltada ao conforto, ao bem-estar e à produtividade.

(Emílio Rothfuchs)

11/30 -

Gabriela Angonese Arquitetura - Ode ao Delírio Maximalista. O projeto celebra a intensidade como forma de expressão, transformando o excesso em linguagem e identidade. O ambiente nasce do encontro entre a ordem da mente e a força do coração, revelando uma arquitetura de sobreposições, contrastes e personalidade marcante. Cada elemento foi pensado para provocar emoções e desafiar convenções, mostrando que, quando guiado por intenção, o maximalismo se torna uma experiência sensorial que rompe limites e traduz a autenticidade do habitar.

(Emílio Rothfuchs)

12/30 -

Gabriele Avila Arquitetura e Interiores - Home Office. Este home office propõe um espaço onde tecnologia e conforto caminhando juntos para tornar o trabalho mais leve e inspirador. Soluções contemporâneas e recursos tecnológicos se integram de forma discreta à atmosfera acolhedora, criada pelo diálogo entre mobiliário de antiquário, design atual, materiais naturais e iluminação. O resultado é um ambiente que valoriza a inovação sem abrir mão da história, do bem-estar e da experiência de habitar.

(Emílio Rothfuchs)

13/30 -

HVM Arquitetura - Casa 7200. Esta casa propõe um olhar sensível sobre o habitar, revelando a arquitetura como cenário para memórias, encontros e histórias compartilhadas. O projeto valoriza materiais atemporais, elementos que preservam vestígios do tempo e espaços de permanência, criando uma atmosfera acolhedora onde funcionalidade e afeto coexistem. Entre tradição e contemporaneidade, a casa convida a viver o cotidiano com significado, transformando experiências em lembranças duradouras.

(Emílio Rothfuchs)

14/30 -

Juarez Cruz Interiores - ATO_26. O ATO_26 parte da ideia de que a arquitetura acontece em atos, na sequência de experiências que constrói a relação entre o espaço e quem o habita. O projeto nasce de um equilíbrio em que a mente organiza o percurso, as proporções e a luz, enquanto o coração percebe essa organização como atmosfera. O hall conduz ao estar, revelando a identidade do projeto na transição entre esses momentos. A essência do ATO_26 está na proporção com que seus elementos se relacionam.

(Emílio Rothfuchs)

15/30 -

Jubs Studio Design + Interiores - Refúgio de Brincar. A brinquedoteca convida as crianças a explorar uma minicidade inspirada no universo das profissões e na serenidade da natureza. Organizado em cenários lúdicos como oficina, supermercado, café e palco, o espaço estimula a imaginação, a autonomia e a interação por meio do brincar livre. A marcenaria em escala infantil, a paleta de cores suaves, a madeira e a iluminação acolhedora criam uma atmosfera de descoberta, transformando o ambiente em um refúgio dedicado à criatividade e às experiências longe das telas.

(Emílio Rothfuchs)

16/30 -

Karen Berta Arquitetura e Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Inspirado no universo de Aldo Locatelli, este living propõe uma releitura contemporânea da atmosfera que poderia ter inspirado o artista em seus dias atuais. As cores do ambiente dialogam com a paleta de seu painel, criando uma conexão entre arte e arquitetura por meio de texturas, formas e referências reinterpretadas. Mais do que uma homenagem, o espaço transforma memória, identidade e legado em uma experiência sensível, onde passado e presente convivem em harmonia.

(Emílio Rothfuchs)

17/30 -

Karen Feldman Arquitetos Associados - A casa bem vivida Electrolux. Esta casa integra estar, jantar, cozinha, churrasqueira, lavanderia e suíte em uma proposta que valoriza o convívio e transforma a cozinha no verdadeiro coração do lar. Soluções tecnológicas da Electrolux, materiais que despertam memórias afetivas e escolhas sustentáveis convivem em harmonia com elementos preservados da edificação original, criando uma arquitetura que une inovação, acolhimento e bem-estar. O resultado é um espaço pensado para viver, compartilhar e construir novas histórias.

(Emílio Rothfuchs)

18/30 -

KV Arquitetura - Café Fibraplac por Chocólatras. O Café Fibraplac transforma o ato de tomar café em uma experiência sensorial inspirada no encontro entre a solidez da terra e a infinitude do horizonte. A harmonia entre tons de marrom e azul cria uma atmosfera de conforto, contemplação e bem-estar. Tendo a conexão como conceito, o ambiente reinterpreta a linguagem imperial em uma estética contemporânea, convidando o visitante a desacelerar e fortalecer os vínculos entre pessoas, memórias, mente e coração.

(Emílio Rothfuchs)

19/30 -

Liana Lamare Arquitetura e Interiores - Entre Linhas - O living do Jornalista. Inspirado no universo do jornalismo, este living celebra os espaços onde histórias são construídas, compartilhadas e preservadas. Materiais naturais, tons profundos, iluminação cênica, design e arte compõem uma atmosfera acolhedora que convida ao encontro e à contemplação. Mais do que um ambiente de estar, o projeto valoriza a memória, a cultura e o poder das narrativas, revelando uma arquitetura que inspira conexões e transforma cada momento em uma experiência significativa.

(Emílio Rothfuchs)

20/30 -

Liz e Edina Interiores e Sheila Magnani Arquitetura e Interiores - O Presente Abraça a Memória. Este living de 90 m² propõe um diálogo entre memória e contemporaneidade, revelando que a verdadeira inovação nasce do respeito ao que já existe. Arquitetura, arte, design e natureza se unem em uma atmosfera acolhedora, onde elementos preservados e ressignificados convivem com soluções atuais. A valorização da biofilia, do reaproveitamento de materiais e de obras de arte integradas ao projeto traduz uma forma de habitar que une sofisticação, sustentabilidade e afeto, convidando o visitante a criar novas memórias.

(Emílio Rothfuchs)

21/30 -

Luiz Sentinger - Entre Mundos Deca. Este loft propõe uma jornada entre razão e emoção, transformando cada ambiente em um espaço de transição entre diferentes sensações. A integração entre estar, jantar, cozinha, escritório e suíte revela uma arquitetura fluida, onde materiais, curvas, arte e iluminação criam uma atmosfera acolhedora e sofisticada. Inspirado na ideia de habitar as fronteiras entre mente e coração, o projeto demonstra que funcionalidade, conforto e sensibilidade podem coexistir em perfeita harmonia.

(Emílio Rothfuchs)

22/30 -

Miint&Co - Ótica e LabStore CASACOR. A LabStore propõe uma nova forma de habitar o varejo, aproximando arquitetura, design, moda, arte e comportamento em um espaço onde comprar se transforma em uma experiência. Inspirado nos novos modos de viver, o ambiente convida o visitante a permanecer, descobrir e construir vínculos com as marcas, mostrando que morar, consumir e viver fazem parte de uma mesma jornada.

(Emílio Rothfuchs)

23/30 -

NODI | Arquitetura + Design - Memórias que Abraçam. Inspirado na história de um casal que enfrenta os desafios do Alzheimer, este ambiente revela a arquitetura como instrumento de acolhimento, pertencimento e preservação da memória. Guiado pelos princípios da neuroarquitetura e do design centrado no ser humano, o projeto utiliza iluminação, materiais naturais e formas orgânicas para despertar emoções e fortalecer vínculos. Um espaço que convida à presença, à conexão e à valorização das lembranças que moldam nossa identidade.

(Emílio Rothfuchs)

24/30 -

Pâmela Santanna e Carolina Theis - Átrio spa. O spa ressignifica o átrio como um espaço de luz, permanência e bem-estar. Formas orgânicas, texturas naturais e uma paleta de tons neutros compõem uma atmosfera acolhedora, onde arquitetura, materialidade e iluminação se unem para proporcionar uma experiência sensorial contínua. Integrado aos banheiros funcionais, o ambiente convida à desaceleração e transforma o cuidado com o corpo em um momento de conexão, conforto e contemplação.

(Emílio Rothfuchs)

25/30 -

Poema Arquitetura - Álbum Bella Decor. O Álbum Bella Decor House transforma o living em um livro em branco, onde a arquitetura cria a moldura e a vida revela as histórias. Paredes neutras e teto em tom marrom compõem uma atmosfera acolhedora, enquanto mobiliário, tecidos e obras de arte introduzem pontos de cor e personalidade. Livre de distrações tecnológicas, o ambiente convida à desaceleração e ao convívio, celebrando a beleza dos encontros e transformando cada instante em uma nova página de memórias.

(Emílio Rothfuchs)

26/30 -

Renata Costa Arquitetura - Lavanderia e Espaço Pet Refúgio. Com 60 m², a lavanderia integrada ao espaço pet transforma a rotina doméstica em uma experiência de acolhimento e bem-estar. Inspirado na natureza, o projeto combina tons terrosos, formas suaves e soluções multifuncionais que tornam o cuidado com a casa e com os animais de estimação mais prático e afetivo. O ambiente demonstra que funcionalidade, design e conforto podem coexistir, criando um refúgio onde tarefas do dia a dia se transformam em momentos de convivência.

(Emílio Rothfuchs)

27/30 -

Robertha Silveira | SER Arquitetura & Alma - Estar entre Livros. Com 50 m², este estar convida à desaceleração e ao reencontro com a leitura, a contemplação e o silêncio. Os livros assumem protagonismo como símbolos de conhecimento, memória e transformação, enquanto arquitetura, arte e materialidade constroem uma atmosfera acolhedora e atemporal. Mais do que um espaço de permanência, o ambiente propõe uma reflexão sobre o valor da cultura, da presença e das experiências que alimentam a mente e o coração.

(Emílio Rothfuchs)

28/30 -

Studio Bruni Schneider arquitetura e interiores - Gelateria por Crëam. A gelateria propõe uma experiência que une arquitetura, moda e gastronomia em uma linguagem contemporânea e sensorial. Distanciando-se da estética tradicional, o ambiente aposta em formas orgânicas, iluminação e materialidades que convidam à permanência e valorizam o prazer dos pequenos momentos. Mais do que um espaço para apreciar um gelato, o projeto transforma cada visita em uma pausa acolhedora, onde design, afeto e bem-estar se encontram.

(Emílio Rothfuchs)

29/30 -

VER Arquitetura Design - Saguão - Viagem Gastronômica. O saguão reúne bar, restaurante e lavabos em uma proposta que homenageia a história do antigo Aeroporto Salgado Filho e os tempos áureos da aviação no Sul do Brasil. Resgatando elementos originais da edificação, o projeto combina curvas inspiradas nas aeronaves, materiais de época e uma atmosfera acolhedora que valoriza memória, elegância e permanência. A experiência é complementada pela gastronomia e por soluções inovadoras de iluminação, criando um espaço onde passado e contemporaneidade se encontram.

(Emílio Rothfuchs)

30/30 -

Viviane Possa e Humberto Machado - Jardim de Dentro. Este jardim convida o visitante a vivenciar um percurso de introspecção, onde natureza, arte e arquitetura se unem para despertar emoções e memórias. A instalação audiovisual imersiva, aliada à atmosfera sensorial criada pela iluminação, pelos tecidos e pela vegetação, envolve o público em uma experiência contemplativa. O projeto propõe um reencontro entre mente e coração, transformando o espaço em um refúgio de presença, pertencimento e conexão com a própria essência.

(Emílio Rothfuchs)

Bajo el tema Mente y Corazón, arquitectos, diseñadores, paisajistas y artistas parten de repertorios distintos, pero dejan aparecer cuestiones comunes a la arquitectura contemporánea. Memoria y tecnología conviven, materiales naturales se encuentran con recursos digitales y la casa asume nuevas relaciones con el recogimiento, la expresión individual, el trabajo, el encuentro y el afecto. La ocupación también avanza más allá de los interiores e incorpora gastronomía, música, contenido, espacios de relacionamiento y negocios.

“La arquitectura sigue siendo la esencia de la muestra, pero pasa a dialogar de forma aún más intensa con el arte, la gastronomía, la música, las experiencias y los encuentros. Nuestro objetivo es que cada visitante encuentre un motivo para permanecer, volver y crear recuerdos dentro de CASACOR”, afirma Karina Capaverde, directora de CASACOR Rio Grande do Sul.

Arquitectura contemporánea ocupa un edificio histórico

Poema Arquitetura - Álbum Bella Decor. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Poema Arquitetura - Álbum Bella Decor. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

En su segunda edición en la antigua terminal, CASACOR Rio Grande do Sul profundiza la relación con el edificio. Si en 2025 la ocupación marcó la reapertura del edificio al público, este año su arquitectura, sus obras y su memoria entran de forma más directa en el contenido de la muestra.

La arquitecta Aclaene de Mello integra la curaduría responsable del masterplan y responde por la curaduría técnica de la muestra por séptima edición consecutiva. El proyecto articula ambientes, instalaciones y áreas de convivencia y organiza la circulación por la terminal sin borrar las características de la construcción existente.

Uno de los principales ejemplos de esa relación está en el hall. El panel de más de 20 m de ancho, concebido por Aldo Locatelli, con participación de Emílio Sessa y Attílio Pisoni, pasará por un proceso de conservación realizado durante la propia CASACOR. El público podrá acompañar el trabajo, normalmente restringido a los equipos técnicos. La intervención será conducida por Verônica Di Benedetti, arquitecta especializada en conservación de bienes culturales. Encuentros, talleres y actividades vinculadas al arte, a la preservación y a la memoria cultural también integran la programación.

Karen Berta Arquitetura y Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Karen Berta Arquitetura e Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

La obra histórica también da origen a uno de los ambientes de la edición. En Il Mago Del Colore, Karen Berta y Mariana Fogliato imaginan cómo sería el living de Aldo Locatelli si el artista viviera actualmente. El proyecto parte de colores, texturas y referencias presentes en su producción y acerca su trayectoria a cuestiones como el origen italiano, la inmigración y la memoria.

Mente y Corazón

El tema de 2026 aparece en los proyectos sin determinar un único lenguaje para la muestra. Los ambientes trabajan relaciones entre razón y emoción, memoria y presente, tecnología y naturaleza, individualidad y convivencia. Esa diversidad se traduce en la arquitectura. Hay proyectos de lenguaje más contenido y otros que asumen color, patrones y maximalismo. Piedra, madera y fibras naturales aparecen junto a recursos digitales, proyecciones e iluminación escénica. Mobiliario contemporáneo y diseño de autor conviven con obras de arte y objetos vinculados a la memoria.

Gabriela Angonese Arquitetura - Oda al Delirio Maximalista. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Gabriela Angonese Arquitetura - Ode ao Delírio Maximalista. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

En Universo Particular, Bruna Marcon crea un refugio en el que piedra, madera, fuego, agua y luz se utilizan para discutir identidad, acogida y la sensación de estar en casa. Oda al Delirio Maximalista, de Gabriela Angonese Arquitetura, sigue otro camino y asume el exceso, la superposición y la libertad de composición como lenguaje.

La Casa Bien Vivida Electrolux, de Karen Feldman, mira hacia la cocina y los espacios de convivencia a partir de los cambios en la rutina doméstica, mientras que el Dormitorio de la Niña, de Aclaene de Mello Arquitetura, trabaja el color y diferentes usos dentro de una habitación pensada para acompañar el día a día de una niña de 12 años.

Materiales, color y diseño

La elección de los materiales ocupa un lugar importante en los proyectos. Piedra y madera aparecen con frecuencia, así como fibras, superficies texturizadas y elementos naturales. En muchos projects, la iluminación participa directamente en el diseño de los espacios y en la percepción de los materiales.

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expresiones de Vida. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

El color también gana presencia. Las paletas naturales siguen siendo relevantes, pero comparten espacio con composiciones más intensas, revestimientos, mobiliario y superficies en las que el color deja de funcionar solo como detalle.

Esta variedad aparece en projects como Casa Uultis: Expresiones de Vida, que coloca el mobiliario y el diseño en el centro de la propuesta; Álbum Bella Decor, que trabaja referencias afectivas y composición; y Tramma Nativa, en el que materia e identidad participan en la construcción del proyecto. La edición no señala una estética dominante, sino que reúne lenguajes que van desde lo esencial hasta lo maximalista y desde lo natural hasta lo tecnológico.

Elenco renovado

La edición de 2026 también se destaca por un elenco renovado, con nuevos nombres y profesionales provenientes de diferentes ciudades de Rio Grande do Sul. La diversidad de orígenes y repertorios amplía las lecturas presentadas en los projects y refuerza la dimensión estatal de la muestra.

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

A lo largo del circuito, propuestas como Estar Entre Libros, Memorias que Abrazan, Lavandería y Espacio Pet Refugio y Casa 7200 llevan a los proyectos diferentes relaciones con la permanencia, la afectividad, las funciones domésticas y la convivencia.

El Presente Abraza la Memoria acerca diferentes tiempos dentro del proyecto. Entre Líneas: El Living del Periodista parte del universo de la comunicación para construir su espacio. ATO_26, Home Office, Átrio Spa y Ritmo Interno completan este panorama con propuestas orientadas a diferentes usos y rutinas.

El arte amplía su presencia

El arte es uno de los ejes que más crece en CASACOR RS 2026. El área destinada a exposiciones e instalaciones pasa de aproximadamente 200 m² en 2025 a cerca de 300 m² en 2026. La iniciativa alcanza una dimensión inédita dentro de las ediciones de CASACOR y coloca la producción artística en una posición central en el circuito gaúcho.

La Galería de Arte CASACOR, concebida por Davi dos Anjos y Luciano Mota, ocupa un espacio exclusivo de 290 m². La exposición inédita reúne a 13 artistas de Brasil, Italia y Japón, con pinturas, esculturas, fotografías, performances e instalaciones multimedia. La curaduría es de Davi dos Anjos, con consultoría de André Venzon y colaboración del crítico italiano Andrea Nikos Cristallo.

Viviane Possa y Humberto Machado - Jardim de Dentro. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Viviane Possa e Humberto Machado - Jardim de Dentro. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

La producción artística también se extiende a otros puntos del circuito. En Jardim De Dentro, Viviane Possa y Humberto Machado acercan el paisajismo y el arte en un recorrido que recibe Matéria do Tempo, instalación audiovisual del artista Nelson Azevedo construida con imágenes y sonidos relacionados con la memoria y el afecto.

Artifício – Design Week POA investiga el encuentro entre arte, diseño y materia. Madera, piedra, metal, vidrio, fibras y luz se combinan con residuos de las industrias de la decoración y de la construcción civil, incorporando la reutilización al proceso creativo. La edición también recibe una obra inédita del artista paranaense Lenzi, desarrollada especialmente para CASACOR RS a partir del tema Mente y Corazón.

DESIGN WEEK POA - Muestra Artificio. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

DESIGN WEEK POA - Mostra Artifício. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Tecnología y arquitectura

La tecnología aparece en distintas escalas y asume un papel central en algunos de los projects. En el Lounge Inmersivo, Carlos Porto ocupa 120 m² con proyecciones en 360 grados, banda sonora original, luz, imagen, sonido y movimiento. El proyecto transforma el project en una instalación inmersiva y coloca los recursos digitales en el centro de la relación con el visitante.

Carlos Porto - Lounge Inmersivo. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Carlos Porto - Lounge Imersivo. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

La Cocina del Futuro lleva el debate al interior de la casa y aborda transformaciones tecnológicas vinculadas a uno de los projects que más han cambiado de función a lo largo de las últimas décadas. En otros proyectos, la tecnología y la automatización aparecen incorporadas a la iluminación, los equipos y las soluciones de uso.

Exposición inédita celebra los 35 años de CASACOR RS

La historia de la propia muestra gana espacio en 35 Años en Movimiento, instalación concebida por el equipo de CASACOR Rio Grande do Sul en colaboración con Daniela Corso, de IF Pro. Fotografías, anuarios, documentos y objetos históricos conforman una línea del tiempo que acompaña a CASACOR RS desde 1993 y permite observar, en paralelo, los cambios en la arquitectura de interiores, en el diseño y en las formas de habitar.

A lo largo de este período, cambiaron las cocinas, los dormitorios, los baños, las salas y los espacios de trabajo. Nuevos materiales y tecnologías se incorporaron a los proyectos, mientras que las transformaciones sociales alteraron la manera de recibir, trabajar, descansar y convivir dentro del hogar. El acervo funciona, así, como registro de los cambios en el habitar en Rio Grande do Sul a lo largo de más de tres décadas.

Gastronomía, música y convivencia

KV Arquitetura - Café Fibraplac por Chocólatras. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

KV Arquitetura - Café Fibraplac por Chocólatras. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Uno de los principales cambios en la ocupación de la terminal ocurre en el antiguo vestíbulo, que pasa a reunir restaurante, café, gelatería y bar de jazz y piano con música en vivo. Los proyectos rescatan referencias de la historia del Aeropuerto Salgado Filho y de los años dorados de la aviación en el Sur de Brasil, incorporando elementos originales del edificio, materiales de época y formas inspiradas en las aeronaves.

El bar tiene arquitectura firmada por Valéria Dotto. El restaurante será operado por Mule Bule, mientras que Crëam se hace cargo de la gelatería con sabores inspirados en la memoria afectiva y en la cocina gaucha. El Café Fibraplac completa el área gastronómica.

Studio Bruni Schneider arquitectura e interiores - Gelatería por Crëam. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Studio Bruni Schneider arquitetura e interiores - Gelateria por Crëam. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Para los niños, la ludoteca está organizada como una miniciudad, con taller, supermercado, café y escenario a escala infantil. El proyecto fue pensado para estimular la imaginación, la autonomía y la interacción sin el uso de pantallas.

Arena, coworking, moda y contenido amplían la programación

Francéli Ferreira Arquitectura - Coworking Só Escritório. Proyecto de CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Francéli Ferreira Arquitetura - Coworking Só Escritório. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Los proyectos comerciales, de contenido y de relacionamiento amplían las posibilidades de uso de la terminal a lo largo del día. La Arena CASACOR recibe podcasts, entrevistas, conferencias, debates y transmisiones en vivo. Coworking, arena corporativa, Casa de Experiencia y áreas de servicios y relacionamiento completan este frente de contenido y negocios.

La LabStore acerca la arquitectura, el diseño, la moda, el arte y el comportamiento, mientras que una tienda multimarcas con curaduría de Mint integra la ocupación comercial. Gelateria, Café Fibraplac, Coworking Só Escritório y Saguão Viagem Gastronômica refuerzan un circuito que va más allá de la visita a los interiores residenciales.

Servicio - CASACOR Rio Grande do Sul 2026

Cuándo: del 12 de agosto al 4 de octubre de 2026
Horarios: de martes a viernes, de 14h a 21h. Sábados, domingos y feriados de 12h a 21h
Dónde: Antigua Terminal del Aeropuerto Salgado Filho - Avenida dos Estados, 747 — Porto Alegre/RS
Entradas: de R$ 48 (media) a R$ 96 (entera)
Boletería: online, aplicación oficial de CASACOR y venta presencial en el local
Redes sociales: @casacorrs_oficial