CASACOR Rio Grande do Sul 2026: 35 projetos celebram 35 anos da mostra

The former passenger terminal of Salgado Filho Airport once again becomes a starting point to observe the transformations in architecture, design, and ways of living. Built in 1953, closed since 2019, and returned to the public by CASACOR Rio Grande do Sul in 2025, the building receives a new occupation between August 12 and October 4.

In the year it turns 35, CASACOR Rio Grande do Sul brings together 35 projects distributed across corridors, halls, and spaces that preserve original elements of the terminal, in an edition marked by trends, heritage, art, technology, and new ways of living. Check out all the projects below!

01/30 -

Aclaene de Mello Arquitetura - Dormitório da menina. Concebido para uma menina de 12 anos, o dormitório propõe um refúgio acolhedor em meio aos estímulos da vida contemporânea. Texturas suaves, uma paleta em tons de rosa e caramelo, elementos naturais e um balanço compõem uma atmosfera lúdica e sensorial que incentiva a criatividade, a imaginação e momentos de pausa.

(Emílio Rothfuchs)

02/30 -

Amma Arquitetura - Tramma Nativa. A Tramma Nativa traduz o encontro entre natureza e sofisticação por meio de uma arquitetura que valoriza a autenticidade dos materiais e a beleza dos elementos naturais. Com uma linguagem contemporânea e elegante, o ambiente propõe uma experiência sensorial marcada pelo equilíbrio, pelo acolhimento e pela simplicidade refinada, convidando o visitante a desacelerar e redescobrir a essência do sentir.

(Emílio Rothfuchs)

03/30 -

Augusto Donato e Giuliana Oliveira - Ritmo Interno. O loft Ritmo Interno propõe uma arquitetura que respeita o tempo e a individualidade de quem o habita. Marcenaria, iluminação e materiais naturais organizam os espaços com fluidez, criando uma atmosfera acolhedora que favorece o bem-estar, a convivência e a introspecção. Inspirado na neuroarquitetura e no design biofílico, o ambiente convida a desacelerar e revela um refúgio urbano onde funcionalidade, sensibilidade e equilíbrio coexistem.

(Emílio Rothfuchs)

04/30 -

Bruna Marcon Arquitetura - Universo Particular. O Universo Particular convida o visitante a mergulhar em um refúgio onde arquitetura, memória e sensibilidade se encontram. Reflexos, texturas e materiais compõem uma atmosfera acolhedora, que valoriza a contemplação e o bem-estar. Mais do que um espaço de morar, o ambiente traduz a casa como expressão da identidade, incentivando uma reconexão com aquilo que torna cada indivíduo único.

(Emílio Rothfuchs)

05/30 -

Carlos Porto - Cozinha do futuro. A Cozinha do Futuro propõe uma reflexão sobre as novas formas de morar, unindo tecnologia, inovação e leveza em uma arquitetura de linhas precisas e atemporais. O aço inox escovado e a ilha suspensa de vidro criam uma atmosfera que desafia a percepção da materialidade, enquanto a iluminação integrada valoriza cada superfície com sutileza. A escolha de materiais duráveis e recicláveis reforça o compromisso com um design consciente, transformando a cozinha em uma experiência que antecipa o futuro do habitar.

(Emílio Rothfuchs)

06/30 -

Carlos Porto - Lounge Imersivo. O Lounge Imersivo propõe uma reflexão sobre o papel das experiências na construção das nossas memórias e emoções. Em um ambiente de 120 m², projeções em 360° e uma trilha sonora cuidadosamente desenvolvida envolvem o visitante em narrativas que transformam o espaço em uma experiência sensorial. O projeto parte da premissa de que a tecnologia não deve ser protagonista, mas um meio para despertar sentimentos, estimular a imaginação e criar conexões genuínas entre as pessoas e o ambiente. Mais do que um espaço para observar, o lounge convida cada visitante a sentir, interpretar e construir sua própria experiência.

(Emílio Rothfuchs)

07/30 -

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. A Casa Uultis – Expressões de Vida celebra os 10 anos da marca ao apresentar o lar como um espaço de experiências, memórias e vínculos. Arquitetura, design, arte e natureza se integram para criar uma atmosfera acolhedora, onde cada elemento valoriza o conforto, a permanência e o significado de habitar. O mobiliário autoral e soluções como a lareira/bar reforçam a identidade do ambiente, transformando a casa em um lugar de encontros, bem-estar e emoções compartilhadas.

(Emílio Rothfuchs)

08/30 -

DESIGN WEEK POA - Mostra Artifício. A mostra propõe um diálogo entre arte e design ao explorar o artifício como a capacidade humana de transformar matéria em significado. Madeira, pedra, metal, vidro, fibras e luz revelam novas possibilidades de uso e expressão, aproximando o útil do simbólico. A ambientação, inspirada nos ciclos de construção e transformação, utiliza resíduos da indústria da decoração e da construção para provocar reflexões sobre consumo, criação e o valor atribuído aos objetos e à matéria.

(Emílio Rothfuchs)

09/30 -

dlp Arquitetura - Estar a gusto. O Estar a Gusto traduz o significado de sentir-se verdadeiramente à vontade. Integrando estar e gourmet, o ambiente combina tons neutros, materiais naturais e soluções funcionais para criar uma atmosfera acolhedora, ideal para receber, compartilhar e desacelerar. Mais do que um espaço de convivência, o projeto equilibra praticidade e emoção, revelando uma arquitetura que valoriza o conforto, o bem-estar e as histórias construídas em torno dos encontros.

(Emílio Rothfuchs)

10/30 -

Francéli Ferreira Arquitetura - Coworking Só Escritório. Desenvolvido para a Só Escritórios, o projeto traduz as novas formas de trabalhar, criar e se conectar em um ambiente híbrido que integra lounge, coworking, estúdio de podcast e arena de eventos. Com layout flexível, mobiliário modular e tecnologia integrada, o espaço se adapta a diferentes usos, promovendo colaboração, inovação e experiências compartilhadas. Materiais acolhedores e soluções de alta performance reforçam uma arquitetura voltada ao conforto, ao bem-estar e à produtividade.

(Emílio Rothfuchs)

11/30 -

Gabriela Angonese Arquitetura - Ode ao Delírio Maximalista. O projeto celebra a intensidade como forma de expressão, transformando o excesso em linguagem e identidade. O ambiente nasce do encontro entre a ordem da mente e a força do coração, revelando uma arquitetura de sobreposições, contrastes e personalidade marcante. Cada elemento foi pensado para provocar emoções e desafiar convenções, mostrando que, quando guiado por intenção, o maximalismo se torna uma experiência sensorial que rompe limites e traduz a autenticidade do habitar.

(Emílio Rothfuchs)

12/30 -

Gabriele Avila Arquitetura e Interiores - Home Office. Este home office propõe um espaço onde tecnologia e conforto caminhando juntos para tornar o trabalho mais leve e inspirador. Soluções contemporâneas e recursos tecnológicos se integram de forma discreta à atmosfera acolhedora, criada pelo diálogo entre mobiliário de antiquário, design atual, materiais naturais e iluminação. O resultado é um ambiente que valoriza a inovação sem abrir mão da história, do bem-estar e da experiência de habitar.

(Emílio Rothfuchs)

13/30 -

HVM Arquitetura - Casa 7200. Esta casa propõe um olhar sensível sobre o habitar, revelando a arquitetura como cenário para memórias, encontros e histórias compartilhadas. O projeto valoriza materiais atemporais, elementos que preservam vestígios do tempo e espaços de permanência, criando uma atmosfera acolhedora onde funcionalidade e afeto coexistem. Entre tradição e contemporaneidade, a casa convida a viver o cotidiano com significado, transformando experiências em lembranças duradouras.

(Emílio Rothfuchs)

14/30 -

Juarez Cruz Interiores - ATO_26. O ATO_26 parte da ideia de que a arquitetura acontece em atos, na sequência de experiências que constrói a relação entre o espaço e quem o habita. O projeto nasce de um equilíbrio em que a mente organiza o percurso, as proporções e a luz, enquanto o coração percebe essa organização como atmosfera. O hall conduz ao estar, revelando a identidade do projeto na transição entre esses momentos. A essência do ATO_26 está na proporção com que seus elementos se relacionam.

(Emílio Rothfuchs)

15/30 -

Jubs Studio Design + Interiores - Refúgio de Brincar. A brinquedoteca convida as crianças a explorar uma minicidade inspirada no universo das profissões e na serenidade da natureza. Organizado em cenários lúdicos como oficina, supermercado, café e palco, o espaço estimula a imaginação, a autonomia e a interação por meio do brincar livre. A marcenaria em escala infantil, a paleta de cores suaves, a madeira e a iluminação acolhedora criam uma atmosfera de descoberta, transformando o ambiente em um refúgio dedicado à criatividade e às experiências longe das telas.

(Emílio Rothfuchs)

16/30 -

Karen Berta Arquitetura e Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Inspirado no universo de Aldo Locatelli, este living propõe uma releitura contemporânea da atmosfera que poderia ter inspirado o artista em seus dias atuais. As cores do ambiente dialogam com a paleta de seu painel, criando uma conexão entre arte e arquitetura por meio de texturas, formas e referências reinterpretadas. Mais do que uma homenagem, o espaço transforma memória, identidade e legado em uma experiência sensível, onde passado e presente convivem em harmonia.

(Emílio Rothfuchs)

17/30 -

Karen Feldman Arquitetos Associados - A casa bem vivida Electrolux. Esta casa integra estar, jantar, cozinha, churrasqueira, lavanderia e suíte em uma proposta que valoriza o convívio e transforma a cozinha no verdadeiro coração do lar. Soluções tecnológicas da Electrolux, materiais que despertam memórias afetivas e escolhas sustentáveis convivem em harmonia com elementos preservados da edificação original, criando uma arquitetura que une inovação, acolhimento e bem-estar. O resultado é um espaço pensado para viver, compartilhar e construir novas histórias.

(Emílio Rothfuchs)

18/30 -

KV Arquitetura - Café Fibraplac por Chocólatras. O Café Fibraplac transforma o ato de tomar café em uma experiência sensorial inspirada no encontro entre a solidez da terra e a infinitude do horizonte. A harmonia entre tons de marrom e azul cria uma atmosfera de conforto, contemplação e bem-estar. Tendo a conexão como conceito, o ambiente reinterpreta a linguagem imperial em uma estética contemporânea, convidando o visitante a desacelerar e fortalecer os vínculos entre pessoas, memórias, mente e coração.

(Emílio Rothfuchs)

19/30 -

Liana Lamare Arquitetura e Interiores - Entre Linhas - O living do Jornalista. Inspirado no universo do jornalismo, este living celebra os espaços onde histórias são construídas, compartilhadas e preservadas. Materiais naturais, tons profundos, iluminação cênica, design e arte compõem uma atmosfera acolhedora que convida ao encontro e à contemplação. Mais do que um ambiente de estar, o projeto valoriza a memória, a cultura e o poder das narrativas, revelando uma arquitetura que inspira conexões e transforma cada momento em uma experiência significativa.

(Emílio Rothfuchs)

20/30 -

Liz e Edina Interiores e Sheila Magnani Arquitetura e Interiores - O Presente Abraça a Memória. Este living de 90 m² propõe um diálogo entre memória e contemporaneidade, revelando que a verdadeira inovação nasce do respeito ao que já existe. Arquitetura, arte, design e natureza se unem em uma atmosfera acolhedora, onde elementos preservados e ressignificados convivem com soluções atuais. A valorização da biofilia, do reaproveitamento de materiais e de obras de arte integradas ao projeto traduz uma forma de habitar que une sofisticação, sustentabilidade e afeto, convidando o visitante a criar novas memórias.

(Emílio Rothfuchs)

21/30 -

Luiz Sentinger - Entre Mundos Deca. Este loft propõe uma jornada entre razão e emoção, transformando cada ambiente em um espaço de transição entre diferentes sensações. A integração entre estar, jantar, cozinha, escritório e suíte revela uma arquitetura fluida, onde materiais, curvas, arte e iluminação criam uma atmosfera acolhedora e sofisticada. Inspirado na ideia de habitar as fronteiras entre mente e coração, o projeto demonstra que funcionalidade, conforto e sensibilidade podem coexistir em perfeita harmonia.

(Emílio Rothfuchs)

22/30 -

Miint&Co - Ótica e LabStore CASACOR. A LabStore propõe uma nova forma de habitar o varejo, aproximando arquitetura, design, moda, arte e comportamento em um espaço onde comprar se transforma em uma experiência. Inspirado nos novos modos de viver, o ambiente convida o visitante a permanecer, descobrir e construir vínculos com as marcas, mostrando que morar, consumir e viver fazem parte de uma mesma jornada.

(Emílio Rothfuchs)

23/30 -

NODI | Arquitetura + Design - Memórias que Abraçam. Inspirado na história de um casal que enfrenta os desafios do Alzheimer, este ambiente revela a arquitetura como instrumento de acolhimento, pertencimento e preservação da memória. Guiado pelos princípios da neuroarquitetura e do design centrado no ser humano, o projeto utiliza iluminação, materiais naturais e formas orgânicas para despertar emoções e fortalecer vínculos. Um espaço que convida à presença, à conexão e à valorização das lembranças que moldam nossa identidade.

(Emílio Rothfuchs)

24/30 -

Pâmela Santanna e Carolina Theis - Átrio spa. O spa ressignifica o átrio como um espaço de luz, permanência e bem-estar. Formas orgânicas, texturas naturais e uma paleta de tons neutros compõem uma atmosfera acolhedora, onde arquitetura, materialidade e iluminação se unem para proporcionar uma experiência sensorial contínua. Integrado aos banheiros funcionais, o ambiente convida à desaceleração e transforma o cuidado com o corpo em um momento de conexão, conforto e contemplação.

(Emílio Rothfuchs)

25/30 -

Poema Arquitetura - Álbum Bella Decor. O Álbum Bella Decor House transforma o living em um livro em branco, onde a arquitetura cria a moldura e a vida revela as histórias. Paredes neutras e teto em tom marrom compõem uma atmosfera acolhedora, enquanto mobiliário, tecidos e obras de arte introduzem pontos de cor e personalidade. Livre de distrações tecnológicas, o ambiente convida à desaceleração e ao convívio, celebrando a beleza dos encontros e transformando cada instante em uma nova página de memórias.

(Emílio Rothfuchs)

26/30 -

Renata Costa Arquitetura - Lavanderia e Espaço Pet Refúgio. Com 60 m², a lavanderia integrada ao espaço pet transforma a rotina doméstica em uma experiência de acolhimento e bem-estar. Inspirado na natureza, o projeto combina tons terrosos, formas suaves e soluções multifuncionais que tornam o cuidado com a casa e com os animais de estimação mais prático e afetivo. O ambiente demonstra que funcionalidade, design e conforto podem coexistir, criando um refúgio onde tarefas do dia a dia se transformam em momentos de convivência.

(Emílio Rothfuchs)

27/30 -

Robertha Silveira | SER Arquitetura & Alma - Estar entre Livros. Com 50 m², este estar convida à desaceleração e ao reencontro com a leitura, a contemplação e o silêncio. Os livros assumem protagonismo como símbolos de conhecimento, memória e transformação, enquanto arquitetura, arte e materialidade constroem uma atmosfera acolhedora e atemporal. Mais do que um espaço de permanência, o ambiente propõe uma reflexão sobre o valor da cultura, da presença e das experiências que alimentam a mente e o coração.

(Emílio Rothfuchs)

28/30 -

Studio Bruni Schneider arquitetura e interiores - Gelateria por Crëam. A gelateria propõe uma experiência que une arquitetura, moda e gastronomia em uma linguagem contemporânea e sensorial. Distanciando-se da estética tradicional, o ambiente aposta em formas orgânicas, iluminação e materialidades que convidam à permanência e valorizam o prazer dos pequenos momentos. Mais do que um espaço para apreciar um gelato, o projeto transforma cada visita em uma pausa acolhedora, onde design, afeto e bem-estar se encontram.

(Emílio Rothfuchs)

29/30 -

VER Arquitetura Design - Saguão - Viagem Gastronômica. O saguão reúne bar, restaurante e lavabos em uma proposta que homenageia a história do antigo Aeroporto Salgado Filho e os tempos áureos da aviação no Sul do Brasil. Resgatando elementos originais da edificação, o projeto combina curvas inspiradas nas aeronaves, materiais de época e uma atmosfera acolhedora que valoriza memória, elegância e permanência. A experiência é complementada pela gastronomia e por soluções inovadoras de iluminação, criando um espaço onde passado e contemporaneidade se encontram.

(Emílio Rothfuchs)

30/30 -

Viviane Possa e Humberto Machado - Jardim de Dentro. Este jardim convida o visitante a vivenciar um percurso de introspecção, onde natureza, arte e arquitetura se unem para despertar emoções e memórias. A instalação audiovisual imersiva, aliada à atmosfera sensorial criada pela iluminação, pelos tecidos e pela vegetação, envolve o público em uma experiência contemplativa. O projeto propõe um reencontro entre mente e coração, transformando o espaço em um refúgio de presença, pertencimento e conexão com a própria essência.

(Emílio Rothfuchs)

Under the theme Mind and Heart, architects, designers, landscapers, and artists depart from distinct repertoires but bring to light issues common to contemporary architecture. Memory and technology coexist, natural materials meet digital resources, and the home takes on new relationships with seclusion, individual expression, work, gathering, and affection. The occupation also moves beyond interiors and incorporates gastronomy, music, content, relationship spaces, and business.

"Architecture remains the essence of the show, but it now dialogues even more intensely with art, gastronomy, music, experiences, and gatherings. Our goal is for each visitor to find a reason to stay, return, and create memories within CASACOR," says Karina Capaverde, director of CASACOR Rio Grande do Sul.

Contemporary architecture occupies a historic building

Poema Arquitetura - Bella Decor Album. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

Poema Arquitetura - Álbum Bella Decor. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

In its second edition at the former terminal, CASACOR Rio Grande do Sul deepens its relationship with the building. If in 2025 the occupation marked the reopening of the building to the public, this year its architecture, its works, and its memory enter more directly into the content of the show.

Architect Aclaene de Mello is part of the curatorship responsible for the masterplan and is in charge of the technical curatorship of the show for the seventh consecutive edition. The project articulates projects, installations, and gathering areas and organizes the circulation through the terminal without erasing the characteristics of the existing construction.

One of the main examples of this relationship is in the hall. The panel over 20 m wide, conceived by Aldo Locatelli, with the participation of Emílio Sessa and Attílio Pisoni, will undergo a conservation process carried out during CASACOR itself. The public will be able to follow the work, which is normally restricted to technical teams. The intervention will be led by Verônica Di Benedetti, an architect specialized in the conservation of cultural assets. Gatherings, workshops, and activities related to art, preservation, and cultural memory are also part of the program.

Karen Berta Arquitetura and Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Project from CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Karen Berta Arquitetura e Mari Fogliato Studio de Arquitetura - Il Mago Dei Colori. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

The historic work also gives rise to one of the projects of the edition. In Il Mago Del Colore, Karen Berta and Mariana Fogliato imagine what Aldo Locatelli's living room would look like if the artist were alive today. The project draws on colors, textures, and references present in his production and brings his trajectory closer to issues such as Italian origin, immigration, and memory.

Mind and Heart

The 2026 theme appears in the projects without dictating a single language for the show. The projects work on relationships between reason and emotion, memory and present, technology and nature, individuality and coexistence. This diversity translates into architecture. There are projects with a more restrained language and others that embrace color, patterns, and maximalism. Stone, wood, and natural fibers appear alongside digital resources, projections, and scenic lighting. Contemporary furniture and signature design coexist with artworks and objects linked to memory.

Gabriela Angonese Arquitetura - Ode to Maximalist Delirium. Project from CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Gabriela Angonese Arquitetura - Ode ao Delírio Maximalista. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

In Universo Particular, Bruna Marcon creates a refuge in which stone, wood, fire, water and light are used to discuss identity, welcome and the feeling of being at home. Ode to Maximalist Delirium, by Gabriela Angonese Arquitetura, follows another path and embraces excess, overlay and freedom of composition as a language.

The Casa Bem Vivida Electrolux, by Karen Feldman, looks at the kitchen and living areas based on changes in domestic routine, while the Girl's Bedroom, by Aclaene de Mello Arquitetura, works with color and different uses within a room designed to accompany the daily life of a 12-year-old girl.

Materials, color and design

The choice of materials plays an important role in the projects. Stone and wood appear frequently, as well as fibers, textured surfaces and natural elements. In many projects, lighting participates directly in the design of the spaces and the perception of materials.

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressions of Life. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Color also gains presence. Natural palettes remain relevant, but share space with more intense compositions, coverings, furniture and surfaces on which color no longer functions merely as a detail.

This variety appears in projects such as Casa Uultis: Expressions of Life, which places furniture and design at the center of the proposal; Álbum Bella Decor, which works with affective references and composition; and Tramma Nativa, in which matter and identity participate in the construction of the project. The edition does not point to a dominant aesthetic, but brings together languages that range from the essential to the maximalist and from the natural to the technological.

Renewed cast

The 2026 edition also stands out for a renewed cast, with new names and professionals coming from different cities in Rio Grande do Sul. The diversity of origins and repertoires broadens the readings presented in the projects and reinforces the statewide dimension of the show.

Cristina da Luz Interiores e Design - Casa Uultis - Expressões de Vida. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Throughout the circuit, proposals such as Estar Entre Livros, Memórias que Abraçam, Lavanderia e Espaço Pet Refúgio and Casa 7200 bring to the projects different relationships with permanence, affection, domestic functions and coexistence.

O Presente Abraça a Memória brings different times together within the project. Entre Linhas: O Living do Jornalista starts from the universe of communication to build its space. ATO_26, Home Office, Átrio Spa and Ritmo Interno complete this panorama with proposals aimed at different uses and routines.

Art expands its presence

Art is one of the axes that most grows at CASACOR RS 2026. The area dedicated to exhibitions and installations goes from approximately 200 sqm in 2025 to about 300 sqm in 2026. The initiative gains an unprecedented dimension within CASACOR editions and places artistic production in a central position on the Rio Grande do Sul circuit.

The CASACOR Art Gallery, conceived by Davi dos Anjos and Luciano Mota, occupies an exclusive space of 290 sqm. The unprecedented exhibition brings together 13 artists from Brazil, Italy and Japan, with paintings, sculptures, photographs, performances and multimedia installations. The curation is by Davi dos Anjos, with consultancy from André Venzon and collaboration from Italian critic Andrea Nikos Cristallo.

Viviane Possa and Humberto Machado - Jardim de Dentro. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

Viviane Possa e Humberto Machado - Jardim de Dentro. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Artistic production also spreads to other points of the circuit. In Jardim De Dentro, Viviane Possa and Humberto Machado bring landscaping and art closer together in a path that hosts Matéria do Tempo, an audiovisual installation by artist Nelson Azevedo built with images and sounds related to memory and affection.

Artifício – Design Week POA investigates the encounter between art, design, and matter. Wood, stone, metal, glass, fibers, and light are combined with waste from the decoration and construction industries, bringing reuse into the creative process. The edition also features an unprecedented work by Paraná artist Lenzi, developed especially for CASACOR RS based on the theme Mind and Heart.

DESIGN WEEK POA - Artifício Exhibition. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

DESIGN WEEK POA - Mostra Artifício. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

Technology and architecture

Technology appears at different scales and takes a central role in some of the projects. In the Immersive Lounge, Carlos Porto occupies 120 m² with 360-degree projections, original soundtrack, light, image, sound, and movement. The project transforms the space into an immersive installation and places digital resources at the center of the relationship with the visitor.

Carlos Porto - Immersive Lounge. Project from CASACOR Rio Grande do Sul 2026. traduzido por: OPENROUTER

Carlos Porto - Lounge Imersivo. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

The Kitchen of the Future brings the discussion inside the house and addresses technological transformations linked to one of the projects that has most changed in function over the past decades. In other projects, technology and automation appear incorporated into lighting, equipment, and usage solutions.

Unprecedented exhibition celebrates 35 years of CASACOR RS

The history of the show itself gains space in 35 Years in Motion, an installation conceived by the CASACOR Rio Grande do Sul team in partnership with Daniela Corso, from IF Pro. Photographs, yearbooks, documents, and historical objects form a timeline that follows CASACOR RS since 1993 and allows one to observe, in parallel, changes in interior architecture, design, and ways of living.

Throughout this period, kitchens, bedrooms, bathrooms, living rooms, and workspaces have changed. New materials and technologies have been incorporated into projects, while social transformations have altered the way of hosting, working, resting, and living together at home. The collection thus functions as a record of the changes in living in Rio Grande do Sul over more than three decades.

Gastronomy, music, and conviviality

KV Arquitetura - Fibraplac Café by Chocólatras. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

KV Arquitetura - Café Fibraplac por Chocólatras. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

One of the main changes in the occupation of the terminal takes place in the former lobby, which now brings together a restaurant, café, gelateria, and a jazz and piano bar with live music. The projects recover references from the history of Salgado Filho Airport and from the golden days of aviation in southern Brazil, incorporating original elements of the building, period materials, and shapes inspired by the aircraft.

The bar's architecture is signed by Valéria Dotto. The restaurant will be operated by Mule Bule, while Crëam takes over the gelateria with flavors inspired by affective memory and gaúcha cuisine. Café Fibraplac completes the gastronomic area.

Studio Bruni Schneider architecture and interiors - Gelateria by Crëam. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

Studio Bruni Schneider arquitetura e interiores - Gelateria por Crëam. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

For children, the playroom is organized as a mini-city, with a workshop, supermarket, café, and stage at a child-friendly scale. The project was designed to stimulate imagination, autonomy, and interaction without the use of screens.

Arena, coworking, fashion, and content expand the programming

Francéli Ferreira Arquitetura - Coworking Só Escritório. CASACOR Rio Grande do Sul 2026 project. traduzido por: OPENROUTER

Francéli Ferreira Arquitetura - Coworking Só Escritório. Projeto da CASACOR Rio Grande do Sul 2026. (Emílio Rothfuchs/CASACOR)

The commercial, content, and relationship projects expand the possibilities of using the terminal throughout the day. The CASACOR Arena hosts podcasts, interviews, lectures, debates, and live broadcasts. Coworking, corporate arena, Experience House, and service and relationship areas complete this content and business front.

The LabStore brings together architecture, design, fashion, art, and behavior, while a multi-brand store curated by Mint integrates the commercial occupation. Gelateria, Café Fibraplac, Coworking Só Escritório, and Saguão Viagem Gastronômica reinforce a circuit that goes beyond the visit to the residential interiors.

Service - CASACOR Rio Grande do Sul 2026

When: from August 12 to October 4, 2026
Hours: Tuesday to Friday, from 2 p.m. to 9 p.m. Saturdays, Sundays, and holidays from 12 p.m. to 9 p.m.
Where: Former Salgado Filho Airport Terminal - Avenida dos Estados, 747 — Porto Alegre/RS
Tickets: from R$ 48 (half) to R$ 96 (full)
Box office: online, official CASACOR app, and on-site sales
Social media: @casacorrs_oficial